完美體育張瑋瑋發(fā)了新專輯《沙木黎》，并且開始了一輪以新專輯為主題的巡演，但新專輯中的歌，雖然讓很多人沉浸其中，卻也引起一個爭議，這還是民謠嗎？幾乎全部用合成器完成的這些歌完美體育，還能滿足人們對張瑋瑋音樂的期待嗎？但另一面，已經有很多樂評人為這張專輯感到驚喜，并且把它列入2022—2023年的十佳專輯備選之中。
張瑋瑋生于西北，上世紀九十年代開始音樂活動，起初，他是以樂手身份出現(xiàn)，只偶然發(fā)布自己的創(chuàng)作作品，后來，《米店》等作品，讓人們認識到他的創(chuàng)作才華。2011年的《白銀飯店》專輯，則讓人們意識到，他是一個獨具風格的民謠詩人。“白銀”這座城市，也進入音樂文學史，并成為當代文化中的地標性城市。
在那之后，他時不時提到新專輯和新作品，并且在演出中唱過《沙木黎》和計劃中的《白銀飯店2》中的《星期三的故事》等等作品，也帶著一首《紅房子》登上了去年的《我們民謠2022》。當時，這首歌的合成器表達，就引起了小范圍爭議，但那之后，他卻始終沒有拿出完整的新專輯，直到今年9月20號，他突然發(fā)布了《沙木黎》專輯完美體育，專輯中的作品，除了《永豐街》之外，全部由合成器制作，帶著濃濃的電子風。因為過去三年，張瑋瑋一直在上海生活，也是和上海音樂人嚴俊合作，同時，也因為這張專輯風格的變化，很多上海媒體，已經稱他為“上海音樂人”。
事實上，《沙木黎》里的地理核心，依然是西北。從形式上，它可能是民謠或者電子或者組詩，但從內容上，它其實是佛樂、圣歌，是憂傷，陰郁、詭異卻又平靜、光明的招魂歌，但它和“福祿壽”“珂拉琪”等等樂隊的有心靈訴求的音樂不一樣的是，它是北方氣質的、簡潔的完美體育，音樂里的形象是幾何線條的，但這種簡潔，并不妨礙它的深邃。在這個地理背景的基礎上，《沙木黎》是有世界觀設定的——你沒聽錯，音樂也可以有世界觀設定。通過《沙木黎》里那些貌似晦澀朦朧的歌詞，以及它所引用的文學或者音樂經典，比如萊姆小說《索拉里斯星》，和米洛拉德·帕維奇小說《哈扎爾辭典》，我們可以觸摸到一個由張瑋瑋創(chuàng)造的世界，這個世界，像萊姆的小說《索拉里斯星》里的那片膠狀大海一樣，可以映照人們的內心，儲存人們的往昔，也像《星際穿越》一樣，在多維空間里，有一個藏在書架上的黑洞?？梢匀斡扇藗兇┬?。
在那片往昔的大海里，儲存著白銀這個城市以及張瑋瑋的過往完美體育，那里有紅房子（甘肅人都記得九十年代風靡一時的那個冰激凌品牌）、白色夾竹桃、永豐街、藍色衣服（工作服最常使用的顏色）、手術刀、金色沙漠、七十年代的夕陽。這些事物，在膠狀大海里旋轉，在黑洞里漂浮，似近還遠，往昔中的人，和我們一前一后，坐上那趟名叫“索拉里斯星”的班車，和我們不曾分開，卻又渺茫無際，唯有以問詢、呼告、夢見相對，而終有一天我們會在某處相會。
除了歌詞中的引用，這張專輯中的歌，還使用了大量的采樣，包括火車聲、急救室的儀器聲，等等完美體育，在《鏡子》里，引用了榮格在1959年接受BBC采訪時的聲音片斷，在那個采訪里，榮格說，精神世界會是生命的一種延續(xù)，我們是存在于更廣闊的時間和空間里。而在這首歌的末尾，是一位新疆哈薩克族音樂人說的話，那是一個有點羞怯，但非常真誠的聲音，喃喃地說，我想和你喝到天亮呢，我們還會再見面的，祝你做個好夢。這張專輯，不論是它在虛空中指認神或者靈，并且向他傾訴的方式，還是用這種連續(xù)連綿的詩篇，陷入深谷而后又走向光明的敘事，乃至它使用的那些有特殊意味的意象，還有對人聲采樣的處理方式，全都精準擊中我。特別是在此時此刻，它對我更有復雜的作用，它是撫慰，也是勸誡，更是洞徹。
前幾天，在張瑋瑋巡演的杭州場開始前，他和我聊了一會兒，盡管幾句話，卻解開了我對《沙木黎》這張專輯的最重要的疑惑。不就是一些歌嗎？為什么要搞這么清楚？特別是此時此刻，這是不是一種過分超過的閑情逸致。
因為，“歌”對于我非常重要。寄寓心靈的事物，和寄寓身體的房子一樣重要。尤其是此時此刻，我們都需要一片膠狀的海，一條通往過去的黑洞，讓我們知道自己從何而來，又將去往何處，而我們的外套是什么顏色，我們的心又是什么形狀。只要完成了這個任務，它是民謠是電子，根本不重要，那是音樂的皮囊，而音樂對于我們，最重要的不是皮相，而是心相。